位于高雄鹽埕的金馬賓館當代美術館，在開館六周年之際，融合時尚、建筑與藝術美學的國際視野，邀請日本著名設計師及攝影師森田恭通（Yasumichi Morita）11/7 首度來臺展出攝影作品。

由邵雅曼與龔卓軍合作策劃，展覽精選 65 件作品，包括著名的《瓷裸》系列、首度面世的《羅丹×森田》系列、在巴黎發(fā)表的《陰翳禮讚 | 伊勢神宮》系列，以及香奈兒支持創(chuàng)作的《陰翳禮讚 | 凡爾賽宮》系列。繼東京香奈兒美術館（CHANEL NEXUS HALL）及巴黎的大型展出后，將森田恭通幽微深邃的攝影美學帶給臺灣的觀眾。

編輯帶路：藝術家介紹與展區(qū)看點

認識森田恭通（Yasumichi Morita）看點一｜拍攝身體可以純粹得像陶瓷看點二｜拍攝雕塑可以具有人的生命力看點三｜人身與雕塑的對比看點四｜時間性的圣殿 伊勢神宮看點五｜觀光客看不到的凡爾賽宮

仛寂感受中的陰翳美學，森田恭通攝影作品首度來臺展出

1967 年生于大阪，18 歲作為建筑與室內設計師，持續(xù)活躍于東京；至今年12月，職業(yè)生涯即將滿 40 週年。森田恭通是日本最具影響力的設計師之一，曾在國際上參與眾多備受矚目的項目。1987 年出道以來，他以單色攝影，探索光與影形成的世界，并以其獨特的鏡頭看待建筑設計，作品遍及世界主要城市，包含紐約、倫敦、巴黎、米蘭、東京、臺北、多哈。

我并不是要拍出一個很美的東西，而是要拍出一個很美的陰影。

在光與影之間，比起明亮的光束，森田恭通首先會關注陰影。陰影之內還有充滿層次的細節(jié)，可以探觸更幽微的精神，并創(chuàng)造被拍攝者豐富的型態(tài)。

如果電影詩人塔可夫斯基或小津安二郎，是在動態(tài)中雕刻；身為建筑設計師的森田恭通，則如同通過一幀幀的雕塑體感。某種程度源自建筑設計師的基因，森田觀察空間時對數學比例很敏感，透過鏡頭底下的明暗雕刻，他發(fā)展出獨特的觀看，對現(xiàn)實重新發(fā)現(xiàn)與反思，并解放想像的世界。

一起進入光影幽微的精神場所《感官世界》

策展人描述展覽的命名：空間布局與攝影內容有呼應的巧思，并布置丹麥設計師的家俱，讓觀者也成為風景的一員。

█ 看點一：拍攝身體可以純粹得像陶瓷

裸身–幻象感（Nudity－Sensation of Illusion）展區(qū)／著名的《瓷裸》系列

承襲谷崎潤一郎《陰翳禮讚》從感官包容一切的日本美學思維，沒有找到合適的雕刻式物件，森田恭通就以攝影來設計空間的紋理，如同身體的建筑學。

展覽雖然以《感官世界》為名，要塑造的并非性感，反而是將身體當作圣殿，予以純粹化。以瓷器般的裸體，表現(xiàn)單色的層次?？雌饋愍q如沙丘山谷的幻想感地景，打開了感覺的各種領域。行走、安坐、運動、熟眠、側躺、拉扯、重壓、輕托或擁抱的身體姿態(tài)，展開了無盡綿延的空間，變易不居的幻象，塑造出我們眼前的大千宇宙。

世界上多數事物，都是曲線或直線兩種，在建筑方面，就是立體輿平面的對比，跟直線有關；在空間上則是跟曲線有關。而人體在這部分，可以說是最完美表達了曲線，我在空間上拍攝人體，并非要拍攝色情、甚至不是要呈現(xiàn)人，而是要拍攝出優(yōu)雅的曲線。

█ 看點二：拍攝雕塑可以具有人的生命力

雕塑–情動感（Sculpture－Sensation of Emotion）展區(qū)／首度面世的《羅丹×森田》系列

將有生命的身體拍攝得像瓷器之外，森田也將藝術品拍得像活生生的人體。 從日本人的身體經驗內省──日本文化中，女性穿著和服，局部露出脖子與腳踝。與羅丹對話的系列照片，他也尋找優(yōu)雅的曲線，如同松尾芭蕉的中跳入古塘的青蛙，從雕塑的局部窺視故事的一角。

在這個展區(qū)特別能感受森田關注幽微的美學。細微的陰影，暗部的層次，使得雕塑具有人體般豐富的印象，并與羅丹雕塑作品生命的躍動感相呼應。 給世界帶來更多空間的啟發(fā)。

█ 看點三：人身與雕塑的對比

幽玄–神思感（Mystery－Sensation of Reflection）展區(qū)／首度面世的《羅丹×森田》系列

羅丹用黏土先塑造再用石頭雕刻人體，森田則反過來用人體展現(xiàn)雕刻。常有人比對畢卡索與羅丹，今天他拿自己與羅丹對比，用相機與羅丹的雕塑對話。

在白色身體上強調出陰影，黑色身體上強調出亮面。生死互通、人體與瓷石互變、寂靜與動態(tài)相輝映，一次一次展開著藝術家的曲線宇宙。透過畫家東山魁夷的論東西方宗教建筑的藝術形式，體會森田恭通鏡頭下的人體／雕塑／建筑三者之間，在東西方美學之間的幽玄神思。藝術會因個人視角與感覺不同，森田也期待期待觀者感受之后產生新的交流溝通。

█ 看點四：時間性的圣殿 伊勢神宮

神殿–圣域感（Shrine－sensation of sanctity）展區(qū)／在巴黎發(fā)表的《陰翳禮讚 | 伊勢神宮》系列

與歐洲保留維修的想法不同，日本的伊勢神宮從 1200 年前開始，就會一直打掉再重蓋，在一代代遷移與重建，生生循環(huán)。

森田從建筑及室內設計經驗中，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代生活太強調明亮，連手機攝影功能也愈來愈如此。在拍攝伊勢神宮的過程中，他更多是通過自然的月光。因為自然光線不容易調控，更需要長時間的沉澱與等待。展現(xiàn)不同于西方，而是長時間曝光所能創(chuàng)造的美學。

對森田來說，與其說神殿禮拜著的是宮中的大神，不如說真正禮讚的是充滿在現(xiàn)代社會日?？臻g邊緣的陰翳，這些陰翳烘托著我們的生命與日常。伊勢神宮以大自然的曲線為依托，在陰翳庇蔭的暗影之中，體會靜謐的齊物，宇宙萬物皆為一體。

有一次，他在按下快門前突然有光，拍完后光又轉瞬消逝，藝術家感覺自己如同捕捉到神的存在。

█ 看點五：觀光客看不到的凡爾賽宮

皇宮–榮華感（Palace－sensation of majesty）展區(qū)／香奈兒支持創(chuàng)作的《陰翳禮讚 | 凡爾賽宮》系列

開始有精品概念的法國路易十四，被稱作，與日本神道文化中，尊敬太陽與萬物的，彷彿產生對照。《陰翳禮讚》系列來到凡爾賽宮，對照神的圣殿－伊勢神宮，森田拍攝了人的存在；反而在人的繁華之所－凡爾賽宮，看不到人影。欲望追逐的殘影，留下的碎片中，時間仍繼續(xù)存在，自有神圣之處。

在封館拍攝的凡爾賽宮系列中，很多鏡頭通過長時間溝通與計畫才拍得到。例如森田冒著生命危險爬到屋頂的兩個端點攝影。

因為拍攝伊勢神宮與凡爾賽宮時，不能使用閃光燈，森田想起古人的燭光。分別遙想一千兩百年前、三百年前，以兩座宮殿當時的感受來攝影。我們眼下這個充滿各種細碎暗影的當代世界，或許也是一座凡爾賽宮，一切的榮華燦爛，只容當下存在。森田恭通透過鏡頭引領我們隱身沒入光的背面，乍見美麗的洪荒。

感官世界：森田恭通
The Universe of Sensation: Yasumichi Morita

展期｜2024.11 07– 2025.11.02
時間｜週二－週日 10am－6pm（國定假日開館）
地點｜金馬賓館當代美術館（高雄市鼓山區(qū)鼓山一路111號）

新展限時優(yōu)惠：2024/11/7 至 2024/12/31，雙人入館套票早鳥優(yōu)惠價 180 元、單人獨享早鳥優(yōu)惠價 100 元。為高雄的藝術生態(tài)帶入更熱絡的國際交流，《感官世界》也與高雄市立美術館締結友館結盟，即日起至 2025/3/16，憑高美館全票票根到金馬當代美術館可享門票 100 元優(yōu)惠。更多詳情請見永添藝術．金馬賓館當代美術館官網。

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