我渴望生命燦爛的陽光，然后無限地活到人生的盡頭。──詩作〈草間彌生之愛的訊息〉節(jié)錄

國立臺北教育大學(xué)即將于 2024 年 12 月 21 日推出眾所矚目的展覽。由林曼麗名譽教授擔(dān)任總策畫，讓觀眾看到不一樣的草間彌生，見證藝術(shù)家原創(chuàng)而具突破意義的豐沛能量。

草間彌生傳奇的藝術(shù)生涯起始于日本，在美國汲取前衛(wèi)藝術(shù)浪潮的養(yǎng)分、實踐其對藝術(shù)的大膽想望，同時也是一位勇于挑戰(zhàn)社會體制、忠于自我的藝術(shù)先鋒，以鮮明獨特的藝術(shù)魅力橫掃全球。這次在臺灣的展覽，共精選 70 組／件難得一見的作品，涵蓋繪畫、拼貼、軟雕塑、大型裝置、行為展演錄像、服裝等多種創(chuàng)作形式。通過 4 個子題：、、、訴說藝術(shù)家複雜多元的的內(nèi)里精神性。

展覽 4 大子題導(dǎo)覽：草間彌生來了！睽違9年臺灣最大規(guī)模個展 年底北師美術(shù)館登場

我們也特別在開展前直擊展場，為想要親炙大師作品的朋友們，整理草間彌生展覽的三大看點。

編輯帶路

看點一：再現(xiàn)粉紅色漂?。g迎探索人與空間的關(guān)係看點二：的原點，創(chuàng)造美術(shù)史的生存動能看點三：前衛(wèi)乍現(xiàn)！服裝設(shè)計與行為錄像的

看點一：再現(xiàn)粉紅色漂??！歡迎探索人與空間的關(guān)係

路過公車站或捷運，可以遠遠望見這些粉紅色黑圓點的氣球裝置。自然光盈滿時，如同鏡屋的效果，展區(qū)突破美術(shù)館白盒子的線性觀展，將變成粉紅色空間。夜間照明也有不一樣的氣氛，每次來到這里都可以有不一樣的感覺。充滿創(chuàng)造力的草間彌生，最厲害的特色之一，就是對人與空間關(guān)係的探索。

展覽由創(chuàng)作于 1998 年的《圓點的強迫妄想》大型漂浮裝置開啟序幕?？偛邉澚致惍?dāng)年擔(dān)任臺北市立美術(shù)館館長，與南條史生共同邀請草間彌生在創(chuàng)作巨型現(xiàn)地裝置。這組作品以 7 個帶有黑色圓點的螢光粉紅氣球滿布北美館的中庭，是為草間彌生以巨大雕塑與公共空間對話的重要節(jié)點。不僅開啟草間彌生與臺灣的頻繁交往，這組作品也成為臺北市立美術(shù)館（北美館）的典藏。

此次北師美術(shù)館，透過北美館典藏的作品草圖、裁片設(shè)計稿、皮料樣本及模型等檔案文件，與跨海監(jiān)製的草間彌生工作室密切合作，結(jié)合日本工法和臺灣在地技術(shù)，在 26 年后重製原尺寸的 7 顆螢光粉紅黑點氣球，重現(xiàn)于北師美術(shù)館的挑高展廳中。6 公尺高的玻璃帷幕如同渾然天成的，大家可穿行于氣球之間，讓鏡射的氣球與空間中的實體氣球相互映射，體驗迷離失重的身體感。

看點二：的原點，創(chuàng)造美術(shù)史的生存動能

草間彌生是一位創(chuàng)造美術(shù)史的藝術(shù)家。她的創(chuàng)作來自生存的本能，以及精神格斗的過程，從一開始就走自己的路。展覽聚焦狂飆時代，也帶領(lǐng)觀眾重返難得一見的早期作品。她并非超現(xiàn)實主義者，因為幻覺是她每天的日常與真正的真實。藝術(shù)是她的救贖，也通過藝術(shù)彷彿救贖了人類。然而并非在非常態(tài)的精神狀態(tài)，就可以成為藝術(shù)家，草間也展現(xiàn)表現(xiàn)力的天才。繪畫作為出口，包括日本畫訓(xùn)練的多元展現(xiàn)，小小的畫作尺幅也充滿震撼。

與其強迫癥有關(guān)，不斷重複增生積累的與──看起來像在描繪，其實時常是在表現(xiàn)看不見的，如同陰與陽、生與死，一體的兩面。草間彌生認為自己是圓點，他人是圓點，地球是圓點，太陽是圓點，月亮是圓點。她在眾人身上彩繪或貼上圓點，萬事萬物都在網(wǎng)中，如同消除了存在的實質(zhì)性，達到一體而忘卻悲傷的可能。

──草間彌生〈超越?。捍蜷_一扇通往二十一世紀光輝大門的我〉，1988

包括沈潛時期、透露著神秘靜謐氛圍又生機盎然的《夜晚的花瓣》，是圓點又像細胞增生的《夕照》，如同其藝術(shù)宣言般的《幻影的彼方》裝置及《草間的房間》錄像，以及從附著物發(fā)展為觸手造型的軟雕塑裝置《永劫回歸》，展現(xiàn)出其強大的生命力及創(chuàng)作泉源。

展覽倒敘回到草間彌生創(chuàng)作的萌發(fā)時期。從二十來歲的作品《點》和《自畫像》一探她早期的圓點樣貌、對自我形象的探討和塑造，《東方鄉(xiāng)愁（日本漆樹）》等作則展現(xiàn)其精湛的日本畫功，以及初至美國藝壇闖蕩時所繪的《海底》，已然可見系列作品雛型。草間彌生經(jīng)歷了至親離世、返回日本卻不受原生社會接納肯定的生命歷程：包括1970年代陰郁幽闇的拼貼畫作《夢往海底沉去》等四件作品，80年代的《森》和《海底》。

看點三：前衛(wèi)乍現(xiàn)！服裝設(shè)計與行為錄像的

位于地下室的，蒐羅草間彌生在當(dāng)時相當(dāng)過激，引起日本社會反彈的行為藝術(shù)錄像與服裝設(shè)計。

回看 1960 年代草間彌生于紐約時期的行為錄像、伴隨演出而設(shè)計繪製的服飾，以及早期的環(huán)境裝置《驅(qū)迫意象》：鋪天蓋地延伸至各種現(xiàn)成物之上，人臺、家具、動物、食物等，是《幻影的彼方》的最原初版本。

從工作室游擊到廣場、公園、證券交易所、美術(shù)館甚至教堂等公眾場合，在那個男性中心主義的時代，草間彌生以身體行動高喊，在參與者身上繪製令彼此消融的圓點，奠定草間彌生的地位。

展覽自2024年12月21日起至 2025 年 5 月 4 日止，于北師美術(shù)館展出。為維護參觀品質(zhì)，展覽採預(yù)約時段制售票，每日五個時段場次供彈性選擇，每場次人數(shù)有限，進場后不限停留時間。可于線上或現(xiàn)場購票，全票380元，刷臺新信用卡享獨家全票九折優(yōu)惠。

關(guān)照草間彌生生命經(jīng)驗與藝術(shù)語彙的錯綜交織，深入其創(chuàng)作實踐的發(fā)展，在探問藝術(shù)家何以持續(xù)開創(chuàng)嶄新可能的同時，也期待與觀眾一起擁抱藝術(shù)與生命的。

●∴•·..·●∴•·..·●∴•·..·●∴•·..·

草間彌生的與──W Collection & More 1951-2005

展期｜2024.12.21 - 2025.05.04
地點｜北師美術(shù)館
地址｜臺北市大安區(qū)和平東路二段134號
時間｜週二至週日10:00-18:00，每週一、除夕、初一休館

總策畫｜林曼麗
策畫｜北師美術(shù)館團隊
空間設(shè)計｜別音設(shè)計
主視覺構(gòu)成｜本間一騎
視覺設(shè)計｜理式意象設(shè)計

售票資訊 

●∴•·..·●∴•·..·●∴•·..·●∴•·..·

延伸閱讀：

草間彌生來了！睽違9年臺灣最大規(guī)模個展 年底北師美術(shù)館登場圓點女王再掀風(fēng)潮！草間彌生全球3大特展，帶你感受她的才情與瘋狂從自戀到自怨，創(chuàng)作不懈60年！高齡90歲草間彌生：