回顧2025年，高美館以《馮．沃爾夫的花園堡壘》作為與國際對話的年度重要策展，呈現(xiàn)在歷史與 AI 前沿科技之間，藝術(shù)家可以如何讓靈感自由馳騁，并進行有意義的對話。 邀請臺灣觀眾從一起視覺欣賞轉(zhuǎn)向思辨參與，美術(shù)館更成為觀念生成與討論的公共場域。

2026年高美館預(yù)告的重點展覽，除了將于秋季登場的年度主題特展—英國觀念藝術(shù)大師麥可．克雷格－馬?。∕ichael Craig-Martin）在亞洲近期最盛大的回顧展，多項以南方主體性為核心的研究型展覽，還有不只是策展的更多環(huán)境美學(xué)滲透計畫。

高美館 2026 展覽時間主題一次看

影響當代藝術(shù)、設(shè)計與視覺文化｜麥可 ．克雷格－馬丁特展：World in Color高雄與延伸文化圈的藝術(shù)史敘事｜5檔在地策展不只是策展，浸潤南方特質(zhì)的城市美學(xué)｜1處思辨空間、2項公共藝術(shù)計畫

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影響當代藝術(shù)、設(shè)計與視覺文化｜麥可 ．克雷格－馬丁特展：World in Color

麥可 ．克雷格－馬丁特展：World in Color（暫名）｜2026.10.03 – 2027.03.07｜高美館 101-103展覽室

我們是如何觀看這個世界？在影像與物件不斷被複製、日益被加速消費的當代視覺文化中，值得我們持續(xù)放在心上探索。

2024 年源自英國泰德美術(shù)館的《瞬間—穿越繪畫與攝影之旅》展覽，是對、界線與交融的探問。2025 年高美館自策的《馮．沃爾夫的花園堡壘》，聚焦于當前 AI 人工智慧的沖擊，在細膩油畫技法與數(shù)位重構(gòu)間，體會與反思何謂藝術(shù)。預(yù)計將于 2026 年 10 月登場、臺英聯(lián)合策劃的年度國際特展《World in Color》（暫名），則透過的實踐，重新校準觀看的方式、再現(xiàn)與理解之間的關(guān)係。

麥可．克雷格－馬丁（Michael Craig-Martin），是被譽為的重要藝術(shù)家。作為 YBAs（Young British Artists）世代的重要啟蒙導(dǎo)師，他長期以創(chuàng)作回應(yīng)藝術(shù)史中關(guān)于、與的核心命題。自 1960 年代末期嶄露頭角，以極具思辨的創(chuàng)作，挑戰(zhàn)物件、語言與認知間的既定關(guān)係，開啟觀念藝術(shù)的根本提問。往后數(shù)十年間，他持續(xù)以日常物件為起點，運用高度符號化的色彩與線條，將看似尋常的物件轉(zhuǎn)化為觀看結(jié)構(gòu)的實驗場域，深刻影響當代藝術(shù)、設(shè)計與視覺文化的發(fā)展。

此次在高美館舉辦的特展《World in Color》，是繼藝術(shù)家 2024 年英國皇家藝術(shù)學(xué)院（Royal Academy of Arts, R.A.）展覽后再一次的個人大型回顧展，也同時是他首次在亞洲的大型個展。展覽集結(jié)逾 70 件作品，將回望克雷格－馬丁自 1970 年代以來的創(chuàng)作軌跡—從觀念藝術(shù)的語錄、繪畫與物件間的互文關(guān)係，到 2000 年后高度鮮明、成為全球識別符號的線條與色彩語言，并首次呈現(xiàn)藝術(shù)家于 2024–2025 年間最新的實驗性創(chuàng)作，戶外大型雕塑與沉浸式數(shù)位裝置。藝術(shù)家如何引導(dǎo)觀者從單純的視覺感受，轉(zhuǎn)向?qū)τ^看行為本身的反思？當色彩不再只是形式語言，物件不再只是被描繪的對象，觀眾亦被邀請重新思考自身在觀看過程中的位置與角色，使展覽成為一場透過藝術(shù)啟動感知、觀念與思想建構(gòu)的當代實踐。

在國際特展的展出同時，高美館將同步推出跨越場域界線的系列活動，以類異國文化嘉年華式的推廣活動，擴大特展的聲量與親和性。5月，兒童美術(shù)館將率先推出前導(dǎo)展《哈啰！大笨鐘》，以藝術(shù)插畫與英國經(jīng)典文學(xué)為媒介，開啟孩子從圖像閱讀與故事理解中培養(yǎng)觀看與想像的能力，讓的提問，從兒童的感知經(jīng)驗開始發(fā)芽；特展期間亦搭配以英國文化元素塑造的戶外市集及表演活動，使藝術(shù)走出展間，進入城市日常的流動場景，讓不同年齡的觀眾在參與中展開對觀看與文化的理解。

高雄與延伸文化圈的藝術(shù)史敘事｜5檔在地策展

彩虹之后—黃才郎個展｜2026.02.12 – 06.14｜高美館 2 樓展覽室
高雄獎三十年：藝術(shù)的未竟與再啟｜2026.6.13 – 11.29｜高美館 3 樓展覽室
和光同塵：李安成研究展｜2026.07.04 – 11.08｜高美館 2 樓展覽室
山海．精靈．變奏曲－鄭建昌的臺灣史畫｜2026.9.19 - 12.27｜高美館 4 樓展覽室
沉靜的現(xiàn)代性：林勝雄的繪畫之路｜2026.11.14 - 2027.3.14｜高美館 2 樓展覽室

2026年適逢30週年，高美館特別策劃《高雄獎三十年：藝術(shù)的未竟與再啟》，不僅回顧，更提問藝術(shù)如何在時間中生成公共意義。展覽以每10年為觀察維度，從中地方主體及個人創(chuàng)作意識的浮現(xiàn)，轉(zhuǎn)向?qū)?shù)位科技與觀念化語彙的探索，直至所體現(xiàn)的社會共感與文化永續(xù)關(guān)懷，呈現(xiàn)當代藝術(shù)在制度條件、創(chuàng)作語彙與社會關(guān)係中持續(xù)轉(zhuǎn)變其位置與意義。

今年高美館也將推出多檔臺灣藝術(shù)家研究型展覽與主題策展，回應(yīng)快速變動的時代語境中，藝術(shù)家如何在個人生命經(jīng)驗與社會條件之間找到創(chuàng)作的位置。2月登場的《彩虹之后—黃才郎個展》，以黃才郎為高美館創(chuàng)作的〈彩虹—雨后高美館〉為起點，呈現(xiàn)這位藝術(shù)推手在藝術(shù)行政與創(chuàng)作自由間實踐交織的生命歷程?！逗凸馔瑝m：李安成研究展》回顧水墨大師李安成長年在創(chuàng)作與思想間的深度探索，藝術(shù)家以內(nèi)斂的藝術(shù)語言，在日常與靜觀中孕育力量，體現(xiàn)世界微塵中的絕妙意境?！冻领o的現(xiàn)代性：林勝雄的繪畫之路》展現(xiàn)在地藝術(shù)家林勝雄以繪畫書寫生命軌跡的持續(xù)行動，使筆下風(fēng)景不僅是寫生所見，更蘊含對土地、日常與內(nèi)在狀態(tài)的深刻回應(yīng)。高美館最具代表性的徵件計畫今年呈現(xiàn)策展人蕭瓊?cè)鸩邉澋摹渡胶＃`．變奏曲－鄭建昌的臺灣史畫》，展現(xiàn)鄭建昌40年來以土地、信仰為引，探問圖像如何承載記憶與文化想像，構(gòu)筑出一幅屬于土地與精靈的當代史畫。

不只是策展，浸潤南方特質(zhì)的城市美學(xué)｜1處思辨空間、2項公共藝術(shù)計畫

奧拉之城 III — 未來已讀｜2026.04.03-06.07｜高美館 戶外園區(qū)
縫隙計畫 KMFA : In-Between｜2026.08 – 2027.04｜高美館 戶外園區(qū)

高美館作為高雄這座港口城市的文化節(jié)點，在去年新任館長顏名宏的推動下，2026年將以作為核心方向，提出讓藝術(shù)進入生活經(jīng)驗、連結(jié)校園場域、并與國際對話的發(fā)展路徑?？剂扛呙鲤^建筑群的獨特性，在高美館本館、兒童美術(shù)館與內(nèi)惟藝術(shù)中心構(gòu)成的藝術(shù)生態(tài)園區(qū)中，持續(xù)突破館舍的空間邊界，于城市日常中啟動公共思考。

向內(nèi)延伸，藝術(shù)研究室的思辨空間

位于高美館地下室陳列有上千冊藝術(shù)藏書與史料的，將于 2026 年春季啟動（Resonance Hub）。該空間融合藏品、論壇與主題導(dǎo)讀等功能，不僅開箱高美館藏品中未被道盡的故事，也透過典藏研究所激蕩出的議題，這座被群書圍繞的思想空間將引領(lǐng)參與者穿梭作品、書籍與史料交織而成的時代脈絡(luò)。

漣漪般向外滲透，《縫隙計畫 KMFA : In-Between》、《奧拉之城 III—未來已讀》

2026年首度啟動的《縫隙計畫 KMFA : In-Between》，將創(chuàng)作尺度推向美術(shù)館建筑與城市之間的過渡地帶。計畫以為概念，針對全臺新銳創(chuàng)作者徵件，回應(yīng)建筑、環(huán)境與身體感知的關(guān)係。與臺灣電力公司合作的《奧拉之城 III—未來已讀》，則以高美館戶外生態(tài)園區(qū)作為展覽場域，透過藝術(shù)轉(zhuǎn)譯能源、科技與生活之間的關(guān)係，使自然環(huán)境成為思考未來社會想像的公共場域。

回應(yīng)高雄作為亞洲首批簽署柏林城市自然公約的城市目標，今年高美館亦積極連結(jié)週邊校園與社區(qū)鄰里，推動結(jié)合SDGs、藝術(shù)生態(tài)教育、環(huán)境感知與社區(qū)文化視覺探索的相關(guān)計畫，使藝術(shù)教育不僅止于觀看作品，更成為理解土地與生活方式的學(xué)習(xí)過程，逐步發(fā)展出屬于南方的全齡永續(xù)美學(xué)環(huán)境。

2026年高美館展覽還有：《高雄市立美術(shù)館 x 臺灣美術(shù)基金會-藝術(shù)銀行 2026 年度大展》（2026.05.09 – 09.06，高美館 101-103展覽室），聚焦高美館與藝術(shù)銀行在制度上的差異與互補，探討兩種收藏機制如何影響藝術(shù)生態(tài)的永續(xù)運作，引導(dǎo)觀眾更深入理解當代美術(shù)館與多元藝術(shù)機構(gòu)在社會中的角色與功能。繼2024年北師美術(shù)館首度展出后，《RE：戰(zhàn)斗之城》（2026.06.06 – 10.26）也將在內(nèi)惟藝術(shù)中心展出，探討城市代謝議題，呼應(yīng)內(nèi)惟社區(qū)在快速城市發(fā)展中被稀釋的集體記憶。

更多詳細活動資訊請上高美館官網(wǎng)查詢

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