歐姬芙人生金句#1

歐姬芙 1887 年于美國出生，13 歲就立志當畫家。然而，古代以來一直都是男性主導的藝術世界，那個年代更是有達利、畢卡索等知名男藝術家。因此，歐姬芙一開始并不被看好，甚至在學校受嘲。

但歐姬芙并不放棄，堅強撐過習畫的學生時期，最后靠著她的才華，1916 年首次展出抽象炭筆素描，一鳴驚人。 

歐姬芙人生金句#2

1920 年代，歐姬芙開始展出鮮豔奔放的花卉油畫，也是她最知名的風格：放大鮮花并細膩描繪細節(jié)，讓手掌大小的花朵，在畫布上綻放成奧妙的微觀宇宙。從來沒有人以這種視角看待花，大大震撼紐約藝術界，將她藝術地位帶至歷史高峰。 

此外，她也將當時象徵工業(yè)化的紐約擎天大樓們，一一縮小進畫布中，并模擬攝影鏡頭的透視構圖，讓迷你的摩天大樓彷彿即將沖出畫布直達天際。 

歐姬芙人生金句#3

歐姬芙成名后，作品不斷被貼標籤，像是放大花卉是代表女性私密處。然而，歐姬芙并未這樣特別定義她的作品，一切都是畫廊與世人給她下的注解。她曾表示：。 

外界聲音再多，她依舊忠于自我，盡情畫下她眼中純粹的美，她的畫作也成為當時價值最高且極為搶手的藝術品。 

歐姬芙人生金句#4

歐姬芙中年后與攝影師丈夫阿爾弗雷德．施蒂格利茨（Alfred Stieglitz）婚姻生變，她選擇遠離熱鬧城市，到偏遠的新墨西哥州（Ghost Ranch）并住進土坯屋，讓當?shù)厣是ё內(nèi)f化的沙漠與石灰地形環(huán)抱她的靈魂。歐姬芙開始簡化生活物質(zhì)，專注探索高原大山色彩、荒漠枯骨，精進繪畫能量，一路住到晚年臨終之時。

 雖然歐姬芙后來老年時視力漸衰，無法好好執(zhí)筆繪畫，她仍用陶藝的觸覺形式，持續(xù)延伸一輩子的興趣：。 

延伸閱讀：

【影像共讀】4 位日本攝影大師賞花視角，捕捉不同風格的花開瞬間 【影像共讀】動態(tài)姿勢 X 靜態(tài)景觀的視覺聯(lián)想！回顧寶礦力水得 30 張充滿力與美的運動攝影【影像共讀】IPPA iPhone 攝影獎，捕捉可愛的貓咪街拍