這句話傳達(dá)了一種深刻的生活哲學(xué)，體現(xiàn)了設(shè)計師馬可對于“無用之物”的獨特見解。在他的觀點中，“無用”并非指物品本身沒有價值，而是指這些物品可能不符合傳統(tǒng)意義上的實用性或功利性。然而，他卻認(rèn)為這些“無用”的東西是生活中最美好的部分，原因可能包括以下幾點：
1. "情感價值"：許多看似無用的物品往往承載著人們的情感記憶，如舊照片、手工藝品等。這些物品雖然不具備實際用途，卻能喚起人們內(nèi)心的溫暖和感動。
2. "藝術(shù)價值"：許多“無用”的物品在藝術(shù)領(lǐng)域具有極高的價值。藝術(shù)家們常常從這些看似無用的物品中汲取靈感，創(chuàng)作出令人驚嘆的藝術(shù)作品。
3. "文化價值"：一些“無用”的物品代表著特定的文化傳統(tǒng)和歷史背景。它們見證了時代的變遷，對于研究歷史和文化具有重要意義。
4. "審美價值"：馬可可能認(rèn)為，生活中的一些“無用”之物具有獨特的審美價值，它們以獨特的方式展現(xiàn)了美的多樣性。
總之，設(shè)計師馬可的這句話提醒我們，生活中并非所有事物都必須具有實用性。那些看似無用的東西，往往具有更深刻的意義和價值。在追求物質(zhì)生活的同時，我們也應(yīng)該關(guān)注這些“無用”的美好，讓生活更加豐富多彩。

相關(guān)內(nèi)容：

生命充滿了勞績，但還要詩意地棲居在這塊土地上。

——海德·格爾

攝影丨王坤

馬可

1992 年畢業(yè)于蘇州絲綢工學(xué)院工藝美術(shù)系。

1994 年作品《秦俑》獲得第二屆“兄弟杯”國際青年服裝設(shè)計大賽金獎。

1996~2006 年創(chuàng)建例外品牌并擔(dān)任其設(shè)計總監(jiān)。

2006 年在珠海創(chuàng)立無用手的藝術(shù)中心，致力于傳統(tǒng)民間手工藝的保護(hù)、傳承與創(chuàng)新。

2007 年獲邀參加巴黎時裝周，首次發(fā)布“無用之土地”作品；賈樟柯根據(jù)馬可及土地作品巴黎發(fā)布拍攝的紀(jì)錄片《無用》獲得威尼斯電影節(jié)最佳紀(jì)錄片獎。

2008 年作為首位中國服裝設(shè)計師獲邀參加巴黎高級定制時裝周（Paris Haute Couture Week），在巴黎小皇宮發(fā)布“奢侈的清貧”系列作品。

2009 年被香港設(shè)計中心授予“世界杰出華人設(shè)計師”榮譽(yù)。

2010 年榮膺“2010 年世界青年領(lǐng)袖”；作品“無用之土地”在荷蘭海牙博物館舉辦的“高級時裝歷史回顧展”中展出。

2013 年正式成立社會企業(yè)“珠海無用文化創(chuàng)意有限公司”，專注于無用品牌建設(shè)工作。

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2006年4月22日，設(shè)計師馬可在珠海創(chuàng)立“無用工作室”。2009年創(chuàng)辦民辦非企業(yè)組織“無用手的藝術(shù)中心”，積極推進(jìn)“無用·中國民藝復(fù)興計劃”。2014年“無用生活空間”在北京開放，志在為渴望探尋生命本質(zhì)、回歸返璞生活的人們提供全天然、零污染、手工制作的良心出品。

無用家園內(nèi)部的洗漱臺、浴缸、水槽等設(shè)施采用天然的古舊石材，盡顯手作器物歷經(jīng)歲月的滄桑之美。

無用家園里傳達(dá)著物質(zhì)極簡、精神富足的生活方式。身處家園中，人們會放下內(nèi)心的浮躁、喧囂，忘記對物質(zhì)、名利、地位這些“有用”的追求，傾聽自己內(nèi)心的聲音。

北京“無用”生活空間由展廳、真味、家園三部分組成?！罢箯d”長年舉辦公益民藝展；“真味”是有機(jī)素食體驗空間，售賣各種非轉(zhuǎn)基因、無化學(xué)添加劑的天然食材和素食出品?！凹覉@”為全國唯一無用原創(chuàng)手作出品展示及銷售場所。

目前“無用”生活空間主辦展覽：無用第七期公益民藝展——“不忘來時路——中國百年鞋履展”。

不忘來時路——中國百年鞋履展

馬可和她的團(tuán)隊在將近半年的時間，尋覓各地的鞋履，四百五十余雙，再把那斷裂殘損的邊緣一針一線的連綴完整，成展……

無用人尋回在這片山河大地、在近代百年里沈埋于時光深處，即將被遺忘的四百五十余雙鞋履。

以上都是“無用”品牌的業(yè)績。說到品牌創(chuàng)始人馬可，記者在時尚行業(yè)混跡多年，對她的印象只有妥妥的一個背影，簡直可以稱得上諱莫如深——當(dāng)初她主理商業(yè)品牌“例外”多年，也從來沒有把自己曝光在大庭廣眾之下過。后來，還是在賈樟柯的電影中見到了她的真人，那時候她剛剛轉(zhuǎn)身創(chuàng)辦了“無用”。

再后來也就是最近，在幾次活動上見到馬可，她比想象當(dāng)中健談很多，談設(shè)計談生活談無用的創(chuàng)辦理念，滔滔不絕。她的聲音很好聽，沒有北方的粗獷卻帶著些南方的秀氣，語調(diào)柔和清晰——這又是一個聲音不肯隨著年齡變化的女人——只聽聲音，會覺得面前說話的是一個單純的20多歲的姑娘。

她的發(fā)型也不肯變化，依舊是長長的黑粗麻花辮。身上披著一件深咖灰的羊毛制外套，里面是深草綠的襯衣，再往內(nèi)是一件咖色的高領(lǐng)毛衣。她身材高挑，身形卻纖細(xì)，據(jù)說她一直都保持這樣的身材，從未逾越。

攝影丨王坤

馬可的一切都有著屬于她自己的符號，比如麻繩、厚紙、繁體字……記得有一年，“例外”送人的禮物是一包植物的種子；“不忘來時路——中國百年鞋履展”送給來賓一幅手納的布鞋底，展覽海報上有一個女人的背影走近廣柔的大地中。

“我們還來不及真正地了解他們，他們就在我們的世界里徹底地消失了，連同那段百年歷史一起消失。我們眼前的世界——互聯(lián)網(wǎng)、APP、電游、IPAD、微信、手機(jī)、計算機(jī)、高鐵、奢侈品、時尚、霧霾、轉(zhuǎn)基因、房地產(chǎn)、投資、股票、直播、網(wǎng)紅、人工智能……時代的變遷猶如一道巨大的鴻溝，把我們隔在兩岸。選擇了一雙怎樣的鞋，就決定了要走一條怎樣的路。無用，建筑了一條連接過去和現(xiàn)在的長路，映照著百年時代的流轉(zhuǎn)變遷，也同樣映照著你的心?！?/p>

馬可這樣詮釋展覽中擺成天梯一樣的、她從全國各地收集回來的鞋履。

攝影丨王坤

在馬可的設(shè)計生涯里，一直有兩個非常關(guān)鍵的點：第一個是她在1994年兄弟杯獲得的金獎。她第一次嘗試去參加比賽就拿下了金獎，這讓馬可自己也嚇了一跳，“因為我自己對那個作品還不是特別滿意，一個初次的嘗試，未來應(yīng)該會有提升的空間，但這個獎卻對我長期在設(shè)計這條路上走下去的一個肯定與鼓勵，那次比賽也幫我建立了最初的知名度，讓很多服裝圈里的人知道我?！?/p>

第二個就是“土地”，馬可攜其作品“無用之土地”首登巴黎時裝周。一場頗具顛覆性的發(fā)布會吸引了國際時尚界中最挑剔的眼光，巴黎高級時裝公會主席迪迪耶·戈巴赫盛贊：“這場秀的沖擊力堪比上世紀(jì)八十年代日本四大時裝設(shè)計師登陸巴黎”。

《無用之土地 WUYONG / the Earth 》巴黎，2007。在黑暗的展覽空間里，以“泥土”化妝的二十七位街頭藝人站在燈箱展臺上做靜態(tài)表演，觀眾可以走進(jìn)展示場地，在表演者之間穿行，進(jìn)行全方位地觀看。

《無用之土地 WUYONG / the Earth》作品之一

隨即在2007年9月，賈樟柯導(dǎo)演的紀(jì)錄片馬可《無用》發(fā)布會同名電影獲威尼斯電影節(jié)最佳紀(jì)錄片獎；2008年5月，“無用之土地”應(yīng)邀在英國倫敦V&A博物館拉斐爾畫廊舉辦“Fashion in Motion”時裝動態(tài)展；2008年12月，“無用之土地”為馬可斬獲荷蘭克勞斯王子基金獎；2010年，“無用之土地”應(yīng)邀參加荷蘭海牙博物館“HAUTE COUTURE”高級時裝歷史回顧展；2016年5月26日，“無用之土地”受邀在威尼斯國際建筑雙年展中國館展出……馬可的設(shè)計之旅迎來一個又一個高潮。

經(jīng)常有人問馬可：“例外”和“無用”在你的設(shè)計生涯中來說到底有什么區(qū)別？馬可會用一句話來他們：“如果說我從大學(xué)畢業(yè)后，包括在例外的設(shè)計生涯的這十幾年間讓我學(xué)會了設(shè)計這門語言的話，那么在‘無用’，就是從2006年開始，包括‘土地’的發(fā)布，我才真正說出我想要說的話?！?/p>

馬可還在“例外”的時候，身上有百分之七十的衣服來自“例外”，剩下百分之三十來自世界各地的一些獨立設(shè)計師的品牌。到了珠海后，她就把她以前的衣服鞋子包全送人了?！耙驗榈谝凰皇鞘肿鞯?，第二它里面有皮革制品，第三它已經(jīng)不符合我做無用的這種心態(tài)了?！弊詮膭?chuàng)立了“無用”，馬可穿的就全都是無用的衣服了?！耙路繐Q成手作的樸素的衣裳后，我反而覺得感覺特別好?！?/p>

她說曾經(jīng)在北京的商場里面看到一條特別短的連衣裙，是名牌，標(biāo)價一萬五。衣服金光閃閃，化纖材質(zhì)，針腳是機(jī)器砸的。和這種衣服比較，更加讓她堅定了無用出品的自信——全手工，紡紗、織布，植物染色，“購買一件無用，可以支持手工藝人，讓他們有了收入；支持了環(huán)保，因為無用出品的全部制作過程對地球沒有污染，沒有化學(xué)毒素的產(chǎn)生；也能讓自己處于一個真實的狀態(tài)，因為無用的這些衣服從來都不會讓你變得虛偽?！?/p>

無用棉襖——“根”

馬可認(rèn)為當(dāng)下的時尚是很多人的盔甲，她做的事情恰好是打破這個盔甲，讓人展露真實的內(nèi)心?！耙坏┠阋{馭服裝你就錯了，因為衣服不是拿來駕馭的，駕馭本身就是一種控制心態(tài)，如果這衣服是你的本心，你為什么要駕馭自己的本心呢”。

其實跟馬可聊天，可以深深地感受到她對自我以及設(shè)計幾近執(zhí)拗的態(tài)度，她也無比幸運的有條件恪守“無用的事物都是生命里最美好的東西”這一信條，“我在珠海時經(jīng)常會門窗大開，有只蜻蜓進(jìn)來落在杯邊緣上，我就注視著它好久，它那么小，我這么一個龐然大物在它身邊，它怎么不懼怕我呢，有時候我會伸出一個手指，看它是否會落上去，然后真的有一次，一只蜻蜓就落上去了，抓著我的手指甲停在那，這種時刻都是很美好的，這就是生活的詩意。”

最打動記者的那一刻，是她描述在浙江絲綢博物館重新見到1994年兄弟杯金獎的舊作時，“我定睛一看，跟我現(xiàn)在做的‘無用’如出一轍——是一針一線自己做自己縫的純手工，上面什么木頭、皮革、麻布……從那個時候起，一直以來都是對自然、對手工，始終是貫穿在我的設(shè)計里。”

羅馬不是一天建成的，希望我們都有運氣靠自己的努力，得道成仙。

攝影丨王坤

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對話馬可

你是個關(guān)注細(xì)節(jié)，做事要求極致的人？看你所有的紙張都是黃頁，拿繩系、字體繁體、你得有多較勁??？

馬可：經(jīng)常被人稱為完美主義者，雙魚座?！盁o用”要做成一個走向國際的原創(chuàng)的代表中國的品牌，必須要有一個非常嚴(yán)格的自我要求的標(biāo)準(zhǔn)，這種信念促使我在品質(zhì)的要求上不能妥協(xié)，不能平庸或者是粗制濫造，作為一個設(shè)計師創(chuàng)建的品牌，它跟商人最核心的區(qū)別就在于因為商人是利益追求，所以他會仔細(xì)去計算成本，但對于設(shè)計師來講，那是為了堅持自己的夢想和理想來做這件事情，這也是它的使命和生命價值的體現(xiàn)，她不會把這看作只是一個成本的計算。有一個老師傅曾經(jīng)說，“如果你每一個小小的位置上面都差0.1，那加起來一個整體的部分差的就不是0.1了。”事無巨細(xì)，這不就是高端品牌和所謂中低端品牌的差異么？

是什么塑造了你現(xiàn)在的審美理念和態(tài)度？

馬可：我對審美還是比較在乎的，因為審美本身就是一種態(tài)度和語言，在設(shè)計來講，它就是代表你的價值觀，你的態(tài)度、你的主張、它在你的審美里都能呈現(xiàn)出來。我一直很堅定，沒有太多搖擺的東西，我的設(shè)計沒有在某個階段有方向上的偏離，一以貫之。隨著自己的成長，設(shè)計的理念越來越成熟，越來越深入了。像我們班大學(xué)同學(xué)基本上都改行了，沒有人做服裝，我是唯一的一個在服裝這個老本行從畢業(yè)一直做到現(xiàn)在。

你當(dāng)時帶著作品“土地”去巴黎時裝周的緣由是怎樣的？那一次給人留下了很深刻的印象。

馬可：2006年4月22日，我正式在珠海創(chuàng)建了“無用”工作室，那一天是世界地球日。法國時裝工會主席戈巴赫先生在那一年的6月中旬來到我工作室，他說目前為止還沒有中國設(shè)計師在巴黎時裝周上出現(xiàn)過，他們也系統(tǒng)地了解了很多中國設(shè)計師的背景與創(chuàng)作，很欣賞我的設(shè)計，希望我能成為第一個在巴黎時裝周上出現(xiàn)的中國設(shè)計師，問我有沒有可能在9月去參加巴黎時裝周。本來我到珠海去，是一頭扎到中國民間手工藝的調(diào)研中去，我當(dāng)時在做思路整理，“無用”的工作方式跟“例外”完全不一樣，我要從零開始。主席先生的出現(xiàn)讓我有點意外，因為不在我計劃中。

我跟他講了兩點：第一，三個月時間無論如何也做不了一場發(fā)布，我不喜歡急急忙忙趕著去做設(shè)計；第二，我要做中國傳統(tǒng)手工藝這部分。他說，你可以考慮2007年2月份那一次。我說即便是我去了，恐怕只有這一次，不會再有下一次了，因為我的志向不在時尚領(lǐng)域，我后面的定位是會扎根中國大地，我會持續(xù)在中國的偏遠(yuǎn)山區(qū)去做手工藝的調(diào)研，它跟時尚完全是兩個不同的路。我告訴他我不會持續(xù)就像很多設(shè)計師一樣，一旦進(jìn)了時裝周的名單，就要把我的位置穩(wěn)固住。他沉默了一會兒，跟我說，不管怎么樣，你還是開始吧。所以2007年我去了法國，讓世界看看什么是真正的中國原創(chuàng)，就是這個動機(jī)很簡單，所以我根本不是帶著“土地”這個作品去接訂單的。

《無用之土地 WUYONG / the Earth 》巴黎，2007

2007年3月，在法國巴黎小皇宮的JOYCE藝術(shù)畫廊里，馬可把土地系列服裝放置在土壤之上，并在開幕當(dāng)天請來賓親手把植物種子撒在昵圖上，隨后的數(shù)天這些種子破土而出，圍繞作品們茁壯成長。

你覺得世界上的好東西與中國的好東西有哪些共通之處？

馬可：工業(yè)革命之前，全世界都是一個手工藝的階段，也是百分之百純天然純環(huán)保的，那個時候沒有化學(xué)物質(zhì)，世界各地的文化其實是有很多共性的，都是手工的，都是比較原始的，緩慢制作的，同時也是就地取材，特質(zhì)是全世界都一樣的，不管是非洲還是亞洲。

人類的生活方式在工業(yè)革命到來以后發(fā)生了巨大的變革，機(jī)械化的生產(chǎn)取代人工，開始有了復(fù)制品。我覺得手工跟批量化地制作最大區(qū)別點在于，手工永遠(yuǎn)是保留著藝術(shù)含量的，就是手工跟藝術(shù)品非常接近，當(dāng)你去看展覽看畫，用高清相機(jī)把梵高的畫拍下來，然后再轉(zhuǎn)成印刷品復(fù)制出來，這個區(qū)別就在于你是它的原作，還是印刷品。所以我覺得手工時代是一個藝術(shù)化的時代，我們都生活在藝術(shù)氛圍里，但當(dāng)時的人未必能理解這一點，因為沒有工業(yè)文明的對比。

從我們現(xiàn)在角度看，那個時候一定是充滿詩情畫意的，所有自然山水都沒有受到過太多的破壞——唐宋的山水畫一看就是自然形態(tài)，哪有現(xiàn)在的高架橋，現(xiàn)在的自然景觀已經(jīng)完全被人類的行為破壞了，現(xiàn)在我們看到的世界是一個被人類改造后的世界。工業(yè)化之后就變成批量生產(chǎn)流水線的時代，成本下降，就帶來了低廉的一些制品大行其道了。但是你的珍惜之情沒了，因為十幾二十塊錢的東西，你不會覺得可惜的。

我不是說手作就應(yīng)該全部取代機(jī)械，機(jī)械化消失，全部人類回到手作時代是不可能的，但是手作跟工業(yè)之間必須要找到一個合理的平衡，而不是單純地一邊倒，它們各有利弊。我們現(xiàn)在從一個全手工很慢節(jié)奏的時代，跑到一個極端的，快速高效率的工業(yè)時代，當(dāng)?shù)竭_(dá)某種極致的時候，我們也覺得很不舒服了，我們現(xiàn)在要回來，在兩者之間找到一個適度的分寸。

看你們采風(fēng)拍回來的資料里，那些老人就那么一針一線的做手工，的確很感動。但是發(fā)展是建立在使用的基礎(chǔ)上，如果大家不使用怎么辦？

馬可：“無用”就是在做這樣一件事，把民間的傳統(tǒng)手工藝跟我們現(xiàn)代生活結(jié)合起來，千層底布鞋其實也是可以回到我們生活中來的，需要設(shè)計師的轉(zhuǎn)化，因為我們不可能穿著農(nóng)耕時代的千層底鞋來上班，所以“無用”的服裝、包括家具等等，它雖然也是純手工，但也是經(jīng)過轉(zhuǎn)化的，你完全可以穿著它上班、工作，跟我們現(xiàn)在的生活方式是完全沒有沖突，我覺得這才是對手工藝的真正的保護(hù)和傳承，讓我們回歸到生活中來，不僅僅是放在博物館里展示，隔著玻璃罩子瞻仰，但手工藝不是拿來瞻仰的，因為它不像藝術(shù)家的畫作，手工藝最重要的特質(zhì)是陪伴我們生活的。

家園內(nèi)地板、走廊、窗戶和屋梁等木結(jié)構(gòu)的搭建，則充分利用回收的舊木材料，采用古代中國傳統(tǒng)建筑中的榫卯工藝搭建，渾然天成。

你有沒有想過讓更多人知道“無用”的理念？

馬可：這就是我接受采訪的原因。傳播是媒體最擅長的事情，你們也希望去傳播美好的東西吧，把我的想法告訴你們，讓更多的人知道，那么受這種理念吸引的人，自然就會找過來。我覺得參加我們活動的人，一定是心理某種程度上跟我們有共鳴的人。我不排斥大家看到的多，如果很多人來買“無用”，那我也很開心啊，因為我本身就覺得“無用”的價值遠(yuǎn)遠(yuǎn)高過那些奢侈品。

我們連衣裙，全手工，紡紗、織布，植物染色，我對“無用”出品特別自信，我覺得我們歡迎大家來對比，拿任何一件高級時裝過來跟“無用”的比。我從來沒有穿過奢侈品，奢侈品對我來講沒什么吸引力，不太符合我的審美吧。

我看你在文章中寫到“我也有衣櫥里有一百件衣裳的時候”……

馬可：到了珠海以后，我把我在“例外”積累下來的很多衣服、包、鞋全都送掉了，因為第一它不是手作的，第二它里面有皮革制品，第三它已經(jīng)不符合我做“無用”的這種心態(tài)了，我以前百分之七十的衣服是例外的，百分之三十是世界各地不同的品牌的一些獨立設(shè)計師做的我比較喜歡的，“無用”以后，衣服就全部換成手作的樸素的衣裳，而且我感覺特別好。

這是不是歷盡千帆之后的一種退讓？

馬可：也不是。我在“例外”時也不在圈子里啊——那時我就已經(jīng)被很多媒體稱為時尚圈里的圈外人了?？墒且f我在不在圈子里呢，好像又在圈里，說起我來沒有人不知道，沒人不知道馬可在做的品牌是什么。但是誰見過馬可嗎？很多人都沒見過。因為我從來不出席活動啊什么的，我不露面。我就是扎在設(shè)計室里做自己的設(shè)計，我不喜歡社交，也不喜歡出席各種場合，“例外”所獲得的所有的獎，我都是請同事代領(lǐng)的，從來不去頒獎禮的。

剛開始的100件衣服算是你的欲望嗎？

馬可：談不上。作為設(shè)計師來講，我需要了解自己的產(chǎn)品。我是一個用身體去體驗產(chǎn)品的人，我自己本身必須是一個體驗者，我不可能說我設(shè)計的衣服我自己都不穿，沒體驗我怎么能做好設(shè)計呢？穿衣服的過程對我來講是不斷地去改善它，好比說哪里有什么小毛病我是要改進(jìn)的，所以作為設(shè)計師還是要一定的穿衣體驗才行。要是我從小到大只穿過兩件衣服，那我就不知道不同類型服裝穿上去有什么問題。

你對物質(zhì)的欲望是什么？你怎么看待大眾的這種欲望以及對欲望的控制和管理？對于年輕女孩來說，100件衣服可能就是她的欲望，她買不起車，但慢慢地隨著心理精神的成長，她可能會有一個折中的選擇，忠實于一類衣服，但這需要一個發(fā)展的過程，你怎么看這個過程？

馬可：我物質(zhì)欲望極低。每個人都不太一樣吧，我是做這個專業(yè)的，也有衣服比現(xiàn)在多得多的時候，即便如此，我穿的衣服也不是現(xiàn)在所說的奢侈品，我從來沒有穿過奢侈品，奢侈品對我來講沒什么吸引力，不太符合我的審美吧。

至于別人，我不大好評價，因為每個人都有自己的選擇，但我覺得她穿過一些世界名牌的奢侈品也不是不能接受的事，我也不會去批判這種行為，因為有的時候的確是需要通過對比去認(rèn)識的，當(dāng)你再回頭穿“無用”的時候，你就知道中式的裁剪魅力在哪里了，它對人體的那種自由度，沒有約束感，你如果沒穿過西式服裝，你怎么知道中式服裝的自由感。

我不提倡無節(jié)制地購買。人不能陷在某些狀態(tài)里面不能自拔，或者上了癮一樣得不到就難受。時尚也是，如果你拿得起放得下，買不買也不難受，那你還是自由的，不被駕馭，就不會有太大的危害。一旦你陷進(jìn)去了不能自控了，這個事情就比較嚴(yán)重了，你就要有一個所謂的自我提醒，自我報警，提醒你是不是陷下去了。

我從小就是一個喜歡閱讀的人，我覺得喜歡讀書的人關(guān)注點在精神層面，物質(zhì)的吸引力不會去到一個很強(qiáng)烈的程度的，哪怕我在“例外”階段，看到漂亮首飾、名貴珠寶、各種時髦的衣服，我也沒有強(qiáng)烈的占有欲啊，要是有的話也就不會有“無用”啦。

你提到無用是中式裁剪、中式設(shè)計，那這個 “中式” 是怎樣在你這落地的？

馬可：一開始做無用就是定位在中國傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新，所以我肯定會回到中國傳統(tǒng)服裝服飾的，它的起源和歷史，包括對中國歷代服裝的研究，需要回到自己本民族的文化上嘛，中國歷代各個服裝都會與西式服裝有相似之處，從古代寬袍大袖的東西，從這個中國近代史開始流行西方的時尚涌入，最早其實從上海那邊，上海被稱為東方小巴黎嘛，那時候西方的一些東西已經(jīng)開始進(jìn)入了，其實旗袍就是混合的產(chǎn)物嘛，但對我來講，我要看的更多是中國本土的東西，而不是融合了西方受西方影響的產(chǎn)物的東西。我會看很多歷史資料，了解一些衣服的傳承，這中間肯定會有很多自己的感受，把它轉(zhuǎn)化到我在“無用”設(shè)計上的應(yīng)用。

舉個例子，就好比大家現(xiàn)在穿的衣服都是有肩縫線的，而中式衣服肩與袖是連著，沒有縫線的。其實中國的衣服都是直角形的，這樣人在其中就處在最自由的狀態(tài)，手臂可以做360 度的運動——你打太極拳、練武術(shù)，穿的衣服必然是中式結(jié)構(gòu)的，不可能穿西裝打太極。這種讓身體最舒展的服裝結(jié)構(gòu)，與中國文化有很大的關(guān)系，因為中國文化講究的就是那種松動和自由。

再比如說我們展覽送給大家的禮物——為什么好幾百觀眾，每個人領(lǐng)到的鞋都不一樣呢？給一個最簡單的答案，因為它不是復(fù)制的，每雙鞋的制作人都是不一樣的，一雙鞋底就代表一個女性，那是千千萬萬的女性、千千萬萬的母親，所以說它就是藝術(shù)品，光是這個鞋底就已經(jīng)看上去讓你感慨萬千了。

有人在“不忘來時路——中國百年鞋履展”上，震驚于小小的三寸金蓮下隱藏的悲痛。

談?wù)勀阊壑械乃囆g(shù)，對人精神性的探索？

馬可：我覺得很奇怪的是，我沒想做藝術(shù)家，然后我做出來的事確實被別人說很藝術(shù)。從“例外”出來后我曾很慎重地思考過一段時間：到底是做一個職業(yè)藝術(shù)家還是做品牌？做這個決定我是很慎重的，因為它決定我的后半生到底要做什么。

做品牌的道路很艱辛，我早就知道了，品牌從無到有，中間要經(jīng)歷多少坎坷和困難，才能把它做強(qiáng)做大！而藝術(shù)在我心中是一個特別神圣的詞，所謂藝術(shù)是人類最后的救贖。救贖就是說人類不斷地陷入各種欲望掙扎，每天在做著很多違心的事，都說被各種各樣的欲望所牽引。我覺得藝術(shù)是讓人心靈凈化的事物，做藝術(shù)不是為了追求功利，藝術(shù)品不是產(chǎn)品也不是商品，至少在我看來真正的藝術(shù)家在從事創(chuàng)作的時候不能有任何的功利心，就想著“我能賣多少錢，我畫這畫的目的就是為了把它賣掉”，如果他這樣畫畫，他就是一個商人，而不是一個藝術(shù)家。

但是后來，在2005、2006兩年里我跑了世界各地很多畫廊，參觀了威尼斯雙年展，卡塞爾文獻(xiàn)展等等幾大藝術(shù)展會?？戳撕芏喈?dāng)代藝術(shù)作品，結(jié)果下來讓我感覺很失望。我發(fā)現(xiàn)這個當(dāng)代藝術(shù)并不是我的選擇，很是虛無縹緲，“為了藝術(shù)而藝術(shù)”的傾向特別嚴(yán)重。當(dāng)然我在觀賞過程中也看到了為數(shù)不多的、優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)，不能否定全部。但確實有相當(dāng)一部分作品你不知道它要表達(dá)什么，你也不知道藝術(shù)家的態(tài)度是什么，主張是什么，只是追求一個視覺上的東西。這個視覺背后沒有精神在支撐，所以它感動不了我，也給我?guī)聿涣颂鄦l(fā)，但它一樣要付出大量的金錢。其實藝術(shù)是很奢侈的，紐約租金多貴呀，那么大一個展廳，放著那么簡簡單單幾個作品，展出幾個月，沒有很高的成本嗎？

作品的體量也越做越大，甚至?xí)阎袊撵籼冒徇^去?？傊野l(fā)現(xiàn)純藝術(shù)也不是我的方向，因為我想做的是很實實在在的，我想做那種真正能幫助到人生活的，能解決人的問題的東西。很簡單：天氣冷了，我穿上一件無用的大衣，挺暖和的，這就叫解決問題，沒被凍感冒，我喜歡這樣，讓我覺得特別踏實。如果我有一筆做這樣龐然大物的錢，我為什么不拿去救助那些貧困山區(qū)的農(nóng)民，讓他們能穿上棉衣，能吃飽肚子，我覺得這個現(xiàn)實意義更大，后來考慮了大半年時間，我決定還是做一個社會企業(yè)品牌，因為我覺得品牌是特別實在的工作，我們從事很多具體的工作可以直接讓手工藝人受益，可以直接讓我們的購買者受益，所以就放棄了做職業(yè)藝術(shù)家的選擇。

你在文章中寫到“幸福感就是一只蜻蜓落在你的茶杯上”？

馬可：我在珠海經(jīng)常把門窗大開，為了環(huán)保不用空調(diào)。一天，有只蜻蜓進(jìn)來落在杯邊緣上，我注視著它好久，它那么小，我這么一個龐然大物在它身邊，它怎么不懼怕我呢？我之前還做過一個實驗，蜻蜓飛進(jìn)來，我伸出一個手指看它是否會落上去，然后真的有一次，一只蜻蜓就落上去了，抓著我的手指甲停在那兒，我感覺到它能和我互動與我感應(yīng)。

我覺得這種時刻都是很美好的，這個就是生活的詩意。我覺得我們生活中不能缺少這些無用的東西，蜻蜓落在手指上有什么用？沒有用，不會給你帶來任何利益，或給你留下任何可吃可看的東西。但我很需要。我覺得這個才是生命中的美好。這也是為什么品牌叫無用的原因，我覺得無用的事物都是生命里最美好的東西。

無用家園里傳達(dá)著物質(zhì)極簡、精神富足的生活方式。身處家園中，人們會放下內(nèi)心的浮躁、喧囂，忘記對物質(zhì)、名利、地位這些“有用”的追求，傾聽自己內(nèi)心的聲音。

以上摘自《馬可：怎樣的鞋 走怎樣的路》

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2017年12月7日上市的《北京青年》周刊

文 / 張娜 張靜宇（實習(xí)） 編輯 / 韓哈哈

攝影 / 王坤

美編 / 林莽 校對 / 張翼飛

亦有部分圖片來自“無用”公眾號